В этомруководстве я представлю вам акварельные краски. Акварель очень легкопереносить и её можно с комфортом использовать дома (и легко удалить) илинапротив своего любимого вида.
Почему акварель?
Акварельные картиныочень узнаваемы, у них есть сияние и насыщенность, которые не может создать ни одинматериал. У вас получаются картины, изображающие темноту и свет так, как толькоакварель может. Краски очень непредсказуемы, т.к. вы обычно добавляете цвет к воде и работаете с водой. Иногда вы можете её контролировать, иногда – нет. Но если вы научитесь принимать эту непредсказуемость и использовать в свою пользу, каждая картина будет уникальной и яркой.
Акварель поддаётсяландшафтам, морским пейзажам и световым эффектам. Можно проработать очень детальноздания или размывчато – небо и море.
Немного истории
Где бы нибыл человек, акварель везде следовала за ним. Наскальные рисунки были созданыпри помощи пигментов, смешанных с водой, а египтяне использовали акварель дляросписи стен.
Японцы, китайцыи корейцы рисовали на шёлке и тонкой бумаге на протяжении всей истории, амонахи украшали манускрипты – и всё это при помощи акварели.
С 15 до 17 веказападные художники баловались акварелью, преимущественно для зарисовки илиразвития идей для масляных картин. С 18-го века и с момента появления качественной бумаги в Европе Запад начал всерьёз воспринимать акварель как средство рисования. Акварельные картины Уильяма Тёрнера – идеальный пример качества работ, произведённых к 19-му веку.
В то время подготовкасамих акварельных красок перешла от рук художников к производителям, от созданиямаленьких брусков краски до тюбиков, подарив нам всем доступ к этимзамечательным краскам.
Акварель или гуашь
Акварель игуашь легко спутать. Акварель – это чистый пигмент, смешанный со связующимвеществом (аравийской камедью), что делает краски прозрачными. Гуашь смешана с белымцветом, что образует непрозрачную краску. Гуашь может использоваться таким же способом, как и акварель, но невозможно достигнуть такой же яркости и светопроницаемости цвета. Вы можете смешать их вместе на одной картине.
Однако, вцелях простоты эта статья посвящена исключительно акварели.
Что вамнужно для того, чтобы начать?
Большинствоиз перечисленных элементов очевидны, но списки мне всегда кажутся оченьполезными. Далее я углублюсь в каждый пункт:
- Акварельная краска в тюбиках или коробке
- Кисти в ассортименте
- Рабочая поверхность
- Подставка для картины
- Палетка
- Спокойствие
- Желание планировать наперёд
Акварельныекраски
Существует такмного цветов, что я бы для начала рекомендовала купить небольшую палитру.Акварель продаётся в тюбиках или коробках, но избегайте детских наборов скрасками как дешёвого варианта. Это не акварель. Краски в конечном итоге раскрошатся и, т.к. они смешаны с белым цветом, вы не поймёте эффект наложения, которого можно достичь с настоящей акварелью.
Акварель можетбыть дорогой, но лучшие материалы в данном случае окупят себя.
Тюбики
Как ясказала ранее, вам не нужен огромный ассортимент красок для начала. Некоторыеучителя по акварели рекомендуют использовать только четыре цвета в начале:
- Жёлтый кадмиевый
- Красный кадмиевый
- Французский ультрамарин
- Жжёная сиена или умбра
Но если у васесть самый любимый цвет (в моём случае фиолетовый), нет ничего плохого в том, чтобыкупить тюбик с этим цветом тоже. Однако, я бы не стала брать чёрный. Чёрный из тюбика преуменьшитдостоинства картины и будет сразу выглядеть очень интенсивным. Чёрный – не натуральный цвет. Если вы оглядитесь вокруг, то в природе чёрные животные на самом деле тёмно-коричневые. Если вы рисуете природу, смешайте французский ультрамарин и тёмно-коричневый.
Я предпочитаютюбики коробочкам, т.к. мне нравится, что краска уже мокрая, и я могу выдавить большеили меньше, а меньшего в данном случае хватит очень, очень надолго. Если краскавысыхает на палитре, ничего страшного, т.к. нужно всего лишь добавить немноговоды.
Тюбики с краскойлегко носить с собой – просто положите их в пластиковую коробку с крышкой, иони прослужат вам много лет.
Коробка скрасками
Такие коробкиочень удобны, т.к. не только держат все краски в одном месте, но и крышку можноиспользовать как палитру, а для кистей есть специальное место. Я знаю одногохудожника, который использует такие краски просто потому, что ему нравится ихвид.
Когда у вас закончитсяцвет, вам нужно купить новый блок и вставить его на место старого.
Вы можетекупить набор для начинающих с ограниченным количеством цветов в ближайшемхудожественном магазине или онлайн.
Вы такжеможете купить пустую коробку и заполнить её таким количеством цветов, какое вамнужно (и вашими любимыми).
Цены
Я затрагивалаэту тему в моей статье «Введение в традиционные материалы: масляные краски», ночувствую, что нужно повторить её здесь.
Когдапокупаете отдельные краски (тюбики или блоки), вам нужно знать, что цены на нихвыставлены по Сериям. Эти серии варьируются от 1 к 5, где 1 – самые дешёвые и 5– самые дорогие. Я обвела эту информацию ниже.
Разницамежду сериями - в цене оригинального пигмента. Некоторые дорого добывать(натуральные), а другие дороги в производстве. Церулеум голубой – невероятнодорогой, также и некоторое количество розовых и жёлтых оттенков. Это было всегда, даже Тициан (также известный как Тициано Вечеллио), который использовал много синего в своих картинах в 16м веке, делал это, чтобы показать богатство клиентов, плативших ему. Было широко известно, что синий – очень дорогой цвет.
Поэтомуобращайте внимание на цвета, которые выбираете. Некоторые намного дороже других,но иногда они могут стоить того, чтобы потратиться чуть больше. Если у вас естьжелание приобрести Серию 5, купите маленький тюбик.
Кисти
Для началавам понадобятся только три кисти:
- Кисть с кончиком для деталей
- Плоская, квадратная кисть для определения – вы можете использовать её край для прямых линий, а плоскую часть – для цветных набросков.
- Мохнатая кисть для нанесения воды и жидкой краски (жидкая краска – это вода с добавленным цветом).
Вам не обязательноначинать с дорогих колонковых кистей, т.к. у Pro Arte есть отличный набор для начинающих изчетырёх проленовых синтетических кистей – некоторые успешные художники рекомендуютпроленовые кисти.
Однако,синтетические кисти могут вам не понравится, а колонковые, если за нимиухаживать и держать чистыми, прослужат долго. Дело вкуса. Я бы начала с искусственных, и если вам понравится акварель, то через некоторое время купите колонковые и определите, что вам нравится больше.
Бумага
Акварельнуюбумагу нужно растянуть перед использованием. Вам нужно намочить бумагу,положить её на плоскую поверхность и затем зафиксировать все стороны, неоставив ни одной морщины или воздушных пузырьков (которые всегда были неизбежны,когда я делала это). Затем нужно дать бумаге полностью высохнуть и только тогда можно узнать, получилось ли.
Вы можетеделать так, но купить уже готовые растянутые блоки акварельной бумаги (выше)намного проще, и они бывают разных размеров от А5 до А3. Купите покрытую клеем дощечку(клей – чёрная полоса вдоль края дощечки), т.к. это сократит шанс сморщивания,когда ваша картина будет готова.
Используйте самуютолстую бумагу, которую найдёте, т.к. у неё меньше шансов на то, чтобы сморщиться– 300 г/м подойдёт. Лучше взять без кислот в составе, т.к. таким образом будет предотвращеноискажение цветов. Текстуру подберите сами, но я бы рекомендовала начать с так называемой холоднопрессованной бумаги. Поверхность не слишком шероховатая и не слишком гладкая.
Тонкая бумага– напрасная трата времени, т.к. она будет морщиться и может даже порваться вовремя работы.
Что купить
Для начала ябы поискала более гладкую бумагу, не менее 300 г/м. Langton от Daler Rowney – оченьхорошая бумага. Arches тоже хорошая, но очень дорогая.
Палетка
Вы легкоможете купить пластиковую акварельную палетку. В них есть углубления для мокрыхкрасок и для выжимки краски из тюбиков. Однако, пластиковые одноразовые тарелкитоже подойдут, также как и крышка пластиковой коробки.
Фарфоровыепалетки легко достать, но они тяжелее.
Если выиспользуете коробку с красками, в крышке есть встроенная палетка.
Другимисловами, если оно держит краску, то годится для использования.
Вода
Я знаю, что наличиеконтейнера для воды очевидно, но если вы собираетесь работать вне дома,используйте что-то пластмассовое, чтобы было легко переносить. Также используйте два контейнера. Один для мытья кистей, другой для мытья и создания мокрых красок.
Что нужно знать перед началом рисования:
- С акварелью, пожалуй, сложнее всего работать. Каждое пятно проявится. Если вы совершите ошибку, то не сможете её стереть или перерисовать. Ошибки остаются, поэтому нужно планировать наперёд.
- Акварель требует точности, координации и может быть сложной. В результате вы получите невероятный результат, поэтому стоит планировать наперёд.
- Ваша белая бумага также имеет цвет и после нанесения цвета белый уходит.
- Со всеми другими материалами вы сначала накладываете тёмный цвет и затем работаете в сторону белого. Т.к. белый уже присутствует на бумаге, вам нужно работать от светлого к тёмному.
- Уже говорила об этом, но повторюсь: вам нужно планировать наперёд. Вам нужно проработать свой подход до и во время рисования.
Рисование
Вотнесколько рекомендаций для вашего первого рисунка:
- Расположите бумагу наклонно – на колене или столе, подложив книгу или ноутбук. Положите газету, бумажное полотенце или ткань под край для сбора стекающей жидкости. Не работайте на плоской поверхности, т.к. вода будет собираться.
- Наклейтемаскировочную ленту по краям как рамку. Когда закончите, и ваш рисуноквысохнет, удалите её (осторожно), и у вас получится чистый край (ниже).
- Карандашом легко нарисуйте объект. Его легко будет удалить, когда вам не нужны будут линии или если краска густая и покроет карандаш. Убедитесь, что ластик чистый и что вы используете карандаш НВ или В, иначе можно оставить грязные отметины. Никогда не стирайте, если бумага мокрая, т.к. вы нарушите рисунок и бумагу – подождите до полного высыхания.
- Можете определить сухость рисунка, потрогав его. Если он ощущается тёплым, то он сухой, если прохладным или холодным – он мокрый.
- Рисуйте сверху вниз.
- Привыкните к цветам и кистям. Экспериментируйте с мокрыми красками, мокрым по мокрому, мокрым по сухому. Попробуйте мокрые краски по градации, начиная с тёмного сверху и ослабляя цвет к низу. Сухой кистью нажимайте на мокрую краску и затем поднимайте её. Когда цвет будет на поверхности, можете подвигать подставку по кругу, чтобы краска стекала в разных направлениях.
- Начните с наложения размывки. Используйте сухую кисть и идеально чистую воду. При помощи воды обозначьте границы того, что вы не хотите закрашивать – краска не распространится на те части, которые оставлены сохнуть.
- Акварель – это наложение слоёв (ниже). Наложите слой и отойдите. Когда он высохнет, добавьте ещё и ещё. Сейчас я признаюсь. У меня не всегда хватает терпения ждать высыхания каждого слоя, поэтому я кладу свои рисунки в духовку в режим теста (слегка тёплый). Всего лишь предложение, но духовка должна быть на максимально низкой температуре.
- После наложения всех нужных слоёв используйте заострённую или плоскую кисть для добавления деталей и завершающих штрихов.
- Экспериментируйте. Киньте щепотку соли в воду и посмотрите, что будет. Поскребите сухую краску ножом или прижмите скомканную плёнку, чтобы увидеть эффект. Некоторые художники даже используют растворитель или моющие средства; если захотите попробовать, будьте осторожны.
Маскирующаяжидкость
Маскирующаяжидкость или защитный материал можно использовать перед нанесением краски набумагу. Вот где планирование выходит на первый план – вы уже должны знать, гдехотите, чтобы бумага просвечивала сквозь краску.
Маскирующаяжидкость защищает белую бумагу от любой краски; её не будет видно, пока выполностью не завершите.
Используйте старуюкисть для нанесения слегка разбавленной водой жидкости там, где вы хотитевидеть белый цвет на бумаге (затем хорошенько промойте её в мыльной воде).Когда ваша картина будет готова и абсолютно суха, осторожно оскребите жидкость.
Ниже выможете увидеть пример. 1 – это где маскирующая жидкость была нанесена; 2 – гдеона была удалена.
Другиепринадлежности
- Вам понадобятся салфетки или бумажное полотенце под рукой для очистки и обтирания кистей во время работы.
- Маскировочную ленту можно использовать для установки границы, как я показывала ранее, а также для создания прямых линий, например, горизонта. Удалите маскировочную ленту только когда краска полностью высохнет.
- Старая зубная щётка прекрасно подойдёт для создания эффекта брызг. Окуните её в краску и пройдитесь пальцем по щётке, чтобы разбрызгать краску по рисунку. Следите за двумя моментами. Во-первых, невозможно предугадать, куда попадёт краска, поэтому начинайте мягко и умеренно, наращивая эффект по мере продолжения. Во-вторых, следите за направлением, куда смотрит щётка, т.к. очень легко разбрызгать краску по лицу, рукам и стене, если вы не прицелились.
- Губки отлично подходят для зернистости, нагнетения цвета и удаления воды с бумаги, но используйте только натуральные.
Заключение
Акварель - потрясающаи непредсказуема. Наслаждайтесь и любите свои достижения, т.к. у вас будеточень много счастливых случаев.
Приятныхминут.